PoloSur
Julieta Cazzuchelli, famosa por su nombre artístico Cazzu, confesó que ha padecido “violencia económica públicamente” en tiempos recientes. La artista hizo estas declaraciones en el podcast Ruido y Sentimiento, en una entrevista que se llevó a cabo después de su presentación el 3 de octubre en el Estadio 23 de Agosto de San Salvador de Jujuy, en el marco de la gira de su álbum Latinaje. “Yo en estos últimos tiempos sufrí mucho la violencia económica públicamente. Y no me muevo de ese lugar”, afirmó la cantante durante la conversación.
Cazzu se encuentra actualmente en medio de una disputa legal con su expareja, Christian Nodal, relacionada con el cuidado y los permisos de viaje de su hija Inti. La charla tuvo lugar a la mañana siguiente del recital, en la vivienda donde la artista se hospedaba junto a su familia. Este show representó un hito en la carrera de Cazzu, ya que fue su primera actuación en un estadio de su provincia natal, ante más de 20 mil personas, y forma parte de una gira que aún tiene fechas programadas en Uruguay y España.
En otro momento de la conversación, Cazzu reflexionó sobre las diferencias en la percepción del dinero en los lugares donde ha alcanzado popularidad. “He ido viendo que en ciertos lugares donde me he hecho muy popular, la cultura de la gente de cómo ve a los que tienen plata está equivocada, está mal”, expresó. Para la artista, el dinero es “circunstancial” y no debe determinar el respeto que una persona tiene hacia otra. “No puede definir el respeto que vos le tenés a una persona. No puede. No puede porque no”, repitió con énfasis durante el diálogo.
Esta reflexión surgió en el contexto de una discusión más amplia sobre su canción “Chapeadora”, en la que advierte sobre la importancia de mantener la autonomía económica en una relación de pareja. “A mí me pasa que a veces yo canto ‘Chapeadora’ y ya no soy la persona que pensaba eso”, admitió. A pesar de sentirse distante de la letra en la actualidad, Cazzu valoró el impacto que la canción ha tenido en otras mujeres, destacando lo significativo que es para ella ver cómo las jóvenes interpretan ese mensaje “como una educación financiera” para no renunciar a su autonomía dentro de una relación.
La cantante vinculó su reflexión con un fenómeno más amplio que se observa dentro del género urbano. Señaló que el trap ha contribuido a instalar entre muchos jóvenes, sobre todo varones, la idea de que “el máximo valor de la vida de un humano es tener guita” y conseguirla lo más rápido posible. Esta percepción ha permeado en la cultura juvenil, generando una búsqueda constante de riqueza material que, según ella, ha tenido efectos negativos en la forma en que los jóvenes se relacionan con el éxito y la vida.
“Fue una consecuencia terrible”, afirmó la cantante argentina sobre ese efecto cultural del género que la llevó al éxito. Contó que llegó a presenciarlo de forma directa en personas vinculadas al consumo de su música, quienes le expresaban de manera directa sus aspiraciones: “¿Qué querés ser? Quiero ser millonario. Pero ¿cómo? Decime qué, boludo”. Esta interacción refleja una mentalidad que prioriza la acumulación de dinero sobre otros valores.
La artista cuestionó esa lógica al preguntarse qué hay detrás de la ambición económica sin un propósito concreto. “¿Qué vas a hacer? ¿Vas a crear una vacuna para algo o vas a hacer el mejor disco de algo?”, planteó, para marcar la diferencia entre el dinero como fin y como consecuencia de un trabajo con sentido. Su reflexión invita a considerar la importancia de tener objetivos más allá de la mera acumulación de riqueza.
Según relató en la misma entrevista, esa tensión personal con el género urbano también influyó en la composición de su disco Latinaje. Contó que durante el proceso de escritura de “Nena trampa” atravesaba un momento de tristeza y frustración, mientras sentía que se acercaba “el último momento” de su etapa dentro del trap. Este contexto emocional se tradujo en su música, reflejando sus luchas internas.
“Me estaba lastimando mucho la escena. Ya no lo podía soportar”, explicó sobre esa etapa previa a su giro musical. Dijo que el género urbano “está hecho de relaciones” y que esa estructura terminó por desgastarla en lo personal y en lo artístico. La presión y las expectativas que rodean a este estilo musical, según su experiencia, impactaron negativamente en su bienestar y creatividad.
En la noche de los duelos triples, dos participantes decidieron dejar la competencia.
Esta eliminación se produjo en un contexto de alta tensión y desafíos para los concursantes.
Fuente original: Infobae.
